專訪｜導演王沐：希望聽障家庭的聲響被更多人聽到
電影《獨一無二》講述了17歲的女孩喻延（張婧儀 飾）與爸爸（陳明昊 飾）、媽媽（蔣勤勤 飾）、哥哥（辛云來 飾）生活在祖輩經營的喻記魚雜鋪中。作為這個聽障家庭中唯一的健全人，她已經習慣于擔任家人與外界之間的橋梁和翻譯器。然而，去往更寬廣世界的渴望之火也在喻延心里熊熊灼燒。
《獨一無二》海報
《獨一無二》是王沐第二部大銀幕作品，電影是在書寫別人的故事，也往往映照著創作者的來路與心緒。
王沐導演
1987年，王沐出生在濱海之都大連。高中時，他迷戀上了話劇。看過北京人藝導演林兆華執導的《三姐妹·等待戈多》后，他開始瘋狂地閱讀與戲劇相關的書籍和影像。2004年，王沐報考中央戲劇學院電影電視系。藝考初試一般都放在冬天舉行，他獨自一人晃蕩在飄雪的北京，在北兵馬司劇場（現為中戲北劇場）結識了林兆華的副導演顧雷，也見到了神交已久的大導。
“大導”，是業界對林兆華導演的尊稱。在排練廳，大導和王沐聊天。你來北京干嗎？考中戲。考上了嗎？沒考上。大導拍了拍年輕人的肩膀，意味深長地說了句，“你要是喜歡我的戲，肯定考不上。”
“大導可能是在寬慰我，卻給了我莫大的鼓勵。”王沐回憶說，這句話堅定了他繼續往前試著走的決心，哪怕自己沒有在既定的教學體系內實現第一階段人生夢想。“這個價值觀在《獨一無二》里面也有體現，是不是能夠考上心儀的學校并不重要，走出去才是夢想開始的關鍵。”
這次經歷，開啟了日后一段時期王沐在北京和大連間的雙城記。在家鄉讀大學，他那時就開始和同學一道排戲，并把作品帶到北京參加大學生戲劇節。畢業后，他開始在大連的小劇場做戲，也常來北京，追著孟京輝、廖一梅、李建軍、趙淼等導演的戲看。“他們的戲，可能更小眾一點，當然現在看起來也不算小眾，我那時最喜歡看李建軍的戲。在大連，當時也就人民文化俱樂部有一個劇場，沒有什么太成熟的、商業化的戲劇運作。”
王沐導演的話劇《我見夫子，是山是水》2023年首演劇照。近年來，他轉做電影導演，同時依舊沒有放棄對戲劇舞臺的追求。
2012年年初，王沐又來到北京，這次他不打算走了。和很多京漂文藝青年初期一樣的情狀，沒有穩定的工作，就靠給多家報紙寫劇評、影評賺取稿費為生，“好在當年報紙開出的稿費還挺高的”。隨后，他在李霄峰導演的公司謀得編劇一職，仍舊在報紙上寫評論補貼家用。
李霄峰導演的大銀幕處女作《少女哪吒》改編自作家綠妖的同名小說，王沐作為該片的編劇之一，獲得了第51屆金馬獎最佳改編劇本提名。“這之后我就開始一步步寫劇本，直到后來開始拍自己編劇、執導的電影。當編劇做電影改編，讓我學到的一點是，在寫劇本的時候，一定先要找到一個能夠打動你的人物關系，再去找這個人物關系背后存在的社會問題，這個問題實際上就會轉化成整個電影的核心沖突、核心矛盾。”
電影《獨一無二》拍攝期間，王沐導演片場照
2023年，電影《溫柔殼》上映，影片聚焦于一對受困于精神世界的戀人。王沐把它定義為開口較小，偏向自我表達的文藝片。到了眼下正在上映的《獨一無二》，該片改編自溫暖治愈的法國電影《貝利葉一家》。“我當時覺得原片中的那組家庭關系很有趣，也蠻有挑戰。我的第一部電影只著重寫了一組人物關系，一對戀人。到了第二部，我希望它變成群像式的展現。”王沐說。近日在北京，他接受了澎湃新聞記者的專訪。
【對話】
茫茫人海中跟我們一樣的存在
澎湃新聞：《獨一無二》改編自法國電影《貝利葉一家》，同樣是講述聽障人士家庭的故事，同樣是家庭中唯有女兒可以作為有聲世界和無聲世界間的橋梁。如何讓這個故事落地本土化？原作中故事發生在小城鎮的農場，新故事為何設定在充滿市井煙火氣的魚雜店？
王沐：做這樣題材的電影肯定前期要去采風，我們去到北京宋莊藝術區的米娜餐廳，店員大部分都是聾人，點菜也是自助式的，顧客在一個iPad上面選就可以了。這家餐廳是紀錄片導演蘇青成立的，他拍攝過很多聾人題材的紀錄片。
我發現這家餐廳服務的客人幾乎100%都是聽人——一般來說，大家都覺得聾人群體是封閉的，很少在現實生活環境中看到他們。米娜餐廳用這樣一種形式把大家聚攏起來，不是在封閉自己，或者說不是用跟現實社會隔離的方式來自我保護，而是想要去融入，以一個最基本的，跟人的生存有關（的方式）融入。做飯吃飯，就是人與人之間打交道。
去了幾次米娜后，我就意識到可以把電影故事放在一個餐廳里展開。雖然片中這個聾人家庭和聽人的交流可能還需要女兒做一個橋梁，但我希望觀眾看到片中的角色是在茫茫人海中跟我們一樣的存在，做著我們能夠理解的、能看到的工作，也在這個嘈雜的世界當中盡可能地去融入社會，實現自身的價值。
《獨一無二》劇照
澎湃新聞：為什么把故事發生地設在武漢？你一連兩部作品都沒有選擇在大連拍攝，對新導演而言，往往會把鏡頭對準故鄉。
王沐：《溫柔殼》本來是想在大連拍，但當時是春天，大連太冷了，沒有電影需要的那種生機盎然的感覺，挪到秋天拍時就說要不去南方，選了泉州。
《獨一無二》開拍前，因為想拍一個餐廳的環境，要把喻家魚雜放在一條煙火氣很重的街上，先后走訪南京、長沙、青島，選擇武漢，除了這里有熱騰騰的生活氣息，關鍵是市內有很多橋梁，而餐廳本身也是“橋”。
另一個原因，劇本第一稿寫到片尾，女兒要坐火車離開家鄉參加藝考，她坐在飛馳的高鐵車廂里，看到窗外家人開著汽車揮手同她告別。這是一處很浪漫化的、超現實的處理。在武漢，我發現黃鶴樓就具備這樣的拍攝條件——它既是這座城市的地標，正好也是兩條平行的鐵路、公路間的分岔口。遠行的女兒和家人可以在這一小段路程遙相呼應，也象征了這一家人開始了各自的人生軌跡。
之于這部電影，武漢就像是天選的城市。最開始劇本里設計的餐廳是做沸騰魚，后來我發現當地人有吃魚雜的習慣，做法更火辣一點，就餐環境也往往是人聲鼎沸，就把餐廳改為了魚雜店。
片中介紹了，喻志堅（陳明昊 飾）、喻志成（章宇 飾）兄弟的父親（黃建新 飾）以前是一名船員，魚雜這種吃食最早出現在跑船的水手中間，他們捕到魚，趁著新鮮就地處理，把魚雜燉成一鍋美食。這個做法并不精細，但充滿勞動人民質樸的生活氣息。父親從船上回到岸上生活后，為了養活起這個家，開了這家魚雜店。
魚雜店是他們家族史的見證，也是喻家兩代甚至三代人之間情感的紐帶，所以當弟弟想把這家店賣掉分得父親的遺產時，哥哥才不能接受。
當我們選擇了武漢后，城市、餐廳、人物關系，一切都理順了。
電影《獨一無二》劇照，陳明昊飾演父親
澎湃新聞：同片中一家人聽不到聲音的情狀相較，他們家周遭的環境卻是嘈雜鮮活的，人來人往也靠近鐵軌。電影中的聲音非常豐富，這是否可以視作一種反差的對比？
王沐：沒錯。我想談下在做劇本時，同時也在想，女兒要在舞臺上唱的那首歌應該是什么樣的？原版電影選用了一首編曲相對簡單的歌，女兒在演唱中間打手語給父母看。我有一點點的野心，想要一個更豐富的呈現。
現在片中的這首《萬語千言》，主歌部分是講述的口吻，中間在采樣時，我希望里面的聲音更豐富些，有爸爸、媽媽、哥哥，還有寵物狗的聲音出現。這首歌并不單單是女兒自我的表達，她更想讓家里人也參與進來，等于說這首歌是他們一家人一起完成的。
通過采樣，后來決定在副歌部分用一種更電子的、動感更強的編曲方式，讓女兒的家人們在那一刻也能感受到音樂帶來的振動，父母和哥哥是把手放在音箱喇叭外來感受到的。觀眾也會感到，那一刻才是這首歌出現最大的意義，女兒的家人們正是因為聽不到聲音，才真正能夠“聽懂”這首歌的含義。
澎湃新聞：聾人可以通過振動感知到音樂的旋律，這是一個很棒的呈現。在片中，哥哥想向心儀的女孩說出愛慕，他是摸著妹妹的喉頭，通過后者發出“我想請你吃飯”的聲音振動學會了如何用嗓子發聲。
王沐：這些細節是我在采訪很多聾人家庭時的發現。現在很多年輕的聾人都在通過接受語言訓練，學會了發聲達意——聾人并不一定先天就是啞巴，聾與啞之間沒有必然聯系，只是很多聾人由于長期不說話，發聲器官出現退化，不知道該怎么發音表意。
采訪時，我還看過一段家庭錄像，這家人去KTV唱歌，聾人媽媽可以通過把音響調大，跟著振動去跳舞，這和用打手語介紹歌詞是完全不同的感受。而且我還發現，現在很多年輕的聾人很喜歡去參加音樂節，不少音樂節也通過舞臺設備，把音響信號輸出到聾人朋友身上綁著的藍牙音箱上，這樣他們就能跟著振動跳起舞來，非常high地融入氣氛。
電影《獨一無二》片場照，王沐導演在給小演員們說戲
澎湃新聞：在你的前作《溫柔殼》中，就引導觀眾暫時忽視抑郁障礙、思覺失調等社會議題，不用審視的眼光來俯視這些人物，而是盡可能地平視他們。平視的理念在《獨一無二》中也是一以貫之的。
王沐：我認為在呈現這些群體時，任何獵奇或者哪怕悲憫的視角反而是對他們的不尊重。只有通過平視的視角去呈現，才能更好、更客觀地去展示這個群體的生活樣態。我們總會站在自己的角度去想象他們的生活，覺得他們經歷了怎樣的苦難，當然，肯定會經歷苦難，每個人都會經歷，但其實他們的生命中可能有90%的時間都是充滿歡笑的。
對殘障人士情感生活又一次深挖
澎湃新聞：談談這次演員的表演，很多時候他們都需要靠表情、肢體動作去完成，無疑是很大的挑戰。
王沐：這些挑戰是拍這部電影的應有之義。當時想做這個題材的時候，我一位好友正好在做一臺聾人的戲劇演出，向全國招募有表演經驗、對戲劇感興趣的聾人。我就很好奇，聾人該怎么做表演？看了幾場排練包括最后的合成，發現他們用了一種叫“視覺白話”的排演方式，聾人演員要摒棄掉自己的手語，也不借助字幕提示，只用肢體去演繹劇情，很像是肢體話劇的演劇形式。這也是我第一次現場接觸到聾人的表演，后來還把一些聾人演員請到了我們劇組指導演員排練。
《獨一無二》劇照
澎湃新聞：我記得《貝利葉一家》中有個情節，女兒寶拉帶著母親去看婦科，那些令少女臉紅的醫學術語在她的轉譯中毫無羞澀——對照《獨一無二》中陳明昊和蔣勤勤飾演的夫妻，他們所展現出的親密關系我覺得是《溫柔殼》后，你對于殘障人士情感生活開掘的又一次突破。
王沐：創作過程中我們將原版大量的內容都做了本土化處理，更貼近中國人的生活語境。比如說女兒帶父親去看腰疼病那場戲，醫生看著X光片給出的病情分析都是醫學術語，包括開出的藥方也是專業名詞，女兒只能用手語告訴父親，你的腰壞了，這是聾人生活中很常見的一種處境。
至于你說到父母之間親昵的戲份，我們討論了很久，最后在拍攝當中，我覺得還是要保留親熱戲的呈現，只不過換了一個稍微喜劇的方式。飲食男女，誰都概莫能外，而且這是中國社會一個很現實的問題，父母往往羞于在兒女面前秀恩愛，但這對于兒女確認父母之間的感情，包括他們長大后如何去理解愛情，表達愛意都有很大的影響。正是基于此我們才要在電影中隱含進對當下教育模式的反思，雖然這樣一個聾人家庭，他們無法說出“我愛你”，但可以用行動來表達我對你的愛。
電影《獨一無二》劇照，蔣勤勤飾演母親
澎湃新聞：張婧儀飾演女兒的角色，正處在青春期，一方面因為家庭原因她有早當家、小大人，甚至是馴順的一面，同時也要展現出個性獨立的叛逆，談談她這次的表演。
王沐：在請張婧儀出演前，我看了很多她之前的電視、電影作品，覺得這是位很動人的演員。接觸之后，特別是同她聊天，你會發現她的情緒很穩定，但又很有想法，很多想法也很獨特。而且她的經歷和角色的生活軌跡也很契合，比如很早就離開家，來到北京求學，畢業后自己租房子、去試鏡，靠自己打拼出現在的成績，是一個非常獨立的女孩。
在設計喻延這個角色時，我把她設定為一個情緒很穩定的女孩，因為從小就要照顧家里，她很早就懂得了生活的艱辛，卻不以為苦，同時她也有自己的想法，希望在成年之后能走出家庭，去看看外面的世界。片中有場戲是喻志堅、喻志成兄弟因為父親的財產處理鬧上法庭，喻延代替父親陳詞時說出的那番話，不是一個溫室里長大的女孩能說出來的。婧儀的表演揆情度理，完全進入了人物，那一刻她和角色一樣，比在場的所有人都成熟。
電影《獨一無二》劇照，張婧儀飾演女兒喻延
澎湃新聞：女兒的角色是這個家庭在有聲世界和無聲世界的橋梁，你幫張婧儀做了哪些設計？
王沐：并不是我要幫她做設計，更多的是她在完全理解角色的基礎上，把自己的人生經歷和觀察放到了表演當中。她在片場隨身帶著一個小本子，上面記了很多學習手語時的心得體會，包括對角色的看法，對這個家庭的看法。在沒有她的戲份時，她都在不停地記錄下自己的觀察和想法。
有場戲，因為家庭的羈絆，喻延找到顧老師（白客 飾）堅定地表示要放棄藝考的志愿，接下來，進電梯后她就崩潰了。拍攝時，我并沒有跟她說要如何走位，包括在哪一處開始哭泣，只是跟她說喻延要放棄自己的追求了，在你的生命中有沒有哪些要放棄的瞬間？她也沒多說話，稍作思考就開拍了。
這場戲是一個長鏡頭，用手持（攝像機）直接跟下來的——這部電影大部分時間都是用很穩定的鏡頭拍攝的，唯獨這場戲是全程用手持跟拍了7分鐘，只有攝影師和錄音師跟她進了電梯，然后從電梯出來，一直跟著到街上。電梯空間很狹窄，我也沒跟著，可以說這是獨屬于婧儀的一個時刻，是她的即興表演。看回放時，我覺得比起那些精美的、設計構圖很巧的畫面，這場戲才是整部電影最接近電影的時刻。
澎湃新聞：電影中的關鍵道具黃色塑料袋，令人聯想到山田洋次導演、高倉健主演的《幸福的黃手帕》。能否談談你日常喜歡誰的電影以及個人的閱讀偏好？
王沐：喏，你看到我辦公室里掛著的《天國與地獄》海報，我很喜歡黑澤明導演的電影，這是他不多的幾部現代時裝戲之一。說回《獨一無二》，黃色肯定是視覺體系里最醒目的顏色，我一開始設計兒時的喻延在一次走丟后，家人會讓她之后出門時帶著一只黃色的氫氣球，不管再去哪都容易看到她。后來覺得太刻意了，既然這家人是開餐廳的，打理外賣最常用到的就是塑料袋，這樣就更日常一些，從日常生活中攫取的浪漫也更有力量。
（采用黃色塑料袋作為道具）很快就延續下來，當然，最后喻延和家人遙相呼應，家人揮舞著黃色塑料袋的場景，是一種浪漫化的處理。當火車和汽車平行行駛的時候，你很難確定要送的人在哪一節車廂。我想表現的是，當喻延看到窗外送行的親人，她反而掉進了一個無聲的世界，什么都聽不到了，那一刻她和身為聾人的親人們的身份發生了調換。
電影《獨一無二》拍攝期間，王沐導演片場照
澎湃新聞：《獨一無二》原本要在今年五一檔上映，卻在節前首映禮上突然宣布臨時改檔，能不能具體回溯下這一事件的前前后后？
王沐：當時做出改檔的決定，是看到整個五一檔的預售都不樂觀，如果倉促上映肯定就被埋沒了，公司也不想放棄這部辛苦拍出來的電影。而且也不是撤檔了“遙遙無期”，很快就重新宣布定檔5月17日上映，就是想等五一檔的喧囂都塵埃落定后，大家能夠沉靜下來，去找到一部真正可以打動人心的電影。我也同意，這也是一個很好的辦法。
我特別希望走進影院觀看《獨一無二》的觀眾注意下影片最后兩句話，是以喻延的口吻說的，“我要我的聲音，被這世界聽見；我要我的愛，照亮遠方的征途。”我們做的一切都是希望這部電影能被人看到，聽障家庭的情感能被人感知到，他們所要發出的聲響能夠被人聽到。